来源：中国新闻网
(唐云云) 昨日，中华诵读高峰论坛在山东聊城举行。业内专家、学者围绕如何把握文本内容与诵读技巧的关系这一命题，进行了讨论。诵读必须严格遵循文本还是可以二度创作？各专家、学者给出了不同的看法。
蒋介石侄孙、著名话剧演员蒋孝良认为，并非每篇文本都适合诵读。北岛的一些作品就不适合当作诵读范本；海子有些诗歌拗口、用词晦涩，同样不太适 合。适合诵读的文本应该是容易入耳的，例如唐诗宋词，韵律感和画面感都很强。“诵读，对表演者的自我修养要求很高， 是他们教养、阅历的直接展现。”他强调。
他还提出，有些文本，由于作者创作时有局限，诵读者是可以给予适当修改的。他以舒婷诗篇《祖国啊，我亲爱的祖国》为例进行了说明。“‘我是你十亿分之一 是你九百六十万平方的总和’这句，其实应该读作‘九百六十万平方公里’更为恰当”。
陕西师范大学播音主持系主任朱晓彧表示，被文本界所诟病的播音腔、格式化诵读，从来也不是诵读界认为正确的创作形式。她说道：“平时在教学过程 中，会训练学生诵读的技巧、方法，但更要教他们理解作品，并在此基础上进行创作和新的表达。文本创作完，写作者的任务就完成了。之后的诵读，诵读者可以有 新的解读和认识，有崭新的二次创作，这些不应该被限制。文本和诵读出的不可能一样，否则会失去意义。”
她还介绍道：“诵读也有利于身心的健康，诵读与养生的关系，日本已经有在研究。”
河南大学播音主持艺术学术带头人强海峰则从概念上对“诵”和“读”进行了严格的区别。“‘读’是读出声音来，而‘诵’是看着文字念出声。某古籍 曾记载了朱熹对诵读的解释和要求，概括起来有三条，‘字字清晰’、‘完全依据文本’和‘多次反复’。诵读自古就是一种学习方式，基础是尊重文本，应该给予 文本严格遵循、高度尊重。”
中国作家协会会员陈一夫既是写作者也是诵读者。他讲道：“写作者创作文本的时候其实很难想到为朗诵者服务。当代诗歌讲究创新，求新求奇，甚至把韵脚删去，不去想朗诵，这是大环境和主流气氛。”
展望未来，陈一夫称，诗歌的韵脚还是要有的。“未来创作和诵读应该趋于同一，两者相辅相成。”
“为你读诗”客户端总编辑项建新总结道：“诗歌最初产生于劳动号子。这说明，从诞生之初，诗歌与声音就是不可分离的。应该让声音 回归诗歌，让诗歌拥抱声音。诵读走向市场，走产业化道路，才能有更好的发展。”